Foto / Photo: Suministrada / Provided | Javier Hernández en Chile. Javier Hernández at Chile.
Javier J. Hernández Acosta, es Director del Departamento de Administración de Empresas de la Universidad del Sagrado Corazón y Fundador de Inversión Cultural. Una organización sin fines de lucro que promueve el desarrollo de empresas culturales y creativas en Puerto Rico. Javier Hernández posee un doctorado en Desarrollo Empresarial de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, y una maestría en Negocios Internacionales de la Universidad de Puerto Rico, en Río Piedras.
Es músico percusionista de formación autodidacta, y ha colaborado con artistas como Antonio Cabán Vale “El Topo”, Roy Brown, Kany García, Tito Auger y Zoraida Santiago, entre otros. Durante cuatro años fue principal ejecutivo de Taller Cé, una cooperativa de cantautores en Puerto Rico. Fue Asesor Cultural de la Comisión para el Desarrollo Cultural (CODECU), y es miembro del Consejo Asesor de Industrias Creativas de Puerto Rico. Es conferenciante invitado en la Maestría de Gestión y Administración Cultural (MAGAC) de la Universidad de Puerto Rico donde diseñó el primer curso de Emprendimiento Cultural.
Ha publicado en libros y revistas académicas sobre temas de emprendimiento, políticas culturales y administración de las artes. Es el autor del Perfil de la Economía Creativa en Puerto Rico y del libro Emprendimiento Creativo. Ha presentado investigación en países como Cuba, Colombia, Brasil, Estados Unidos, Canadá, Alemania, Holanda, Australia, Bélgica, Francia, Japón, Chile y China. Es padre de un estudiante universitario en ingeniería de software y de unas gemelas empresarias de 7 años. (biografía de www.inversioncultural.com)
Creo que no hace falta explicar por qué, en un momento tan determinante como lo es el presente periodo post-huracán María para todo Puerto Rico, no pensaría dos veces en querer saber qué, el gran maestro Javier Hernández, tenga que decir al respecto.
Hace ya un tiempo que nos conocemos, y he tenido la gran fortuna y honor de poder colaborar con Javier, en donde hemos compartido “micrófono” para conversar acerca de la cultura en un par de ocasiones. Francamente sin saber siquiera cómo, pues todavía me considero una rookie en la industria de las artes en el campo de la gestión. Tenemos un panel de discusión acerca de la cultura puertorriqueña en video de una nueva sección de AL Magazine pronto por salir, donde podrás ver de lo que hablo. Mientras tanto, a continuación, una breve y poderosa entrevista que logré hacerle a Javier, antes de que se montara en su próximo avión.
¿Hasta qué nivel entiendes que los estragos del huracán María impactarán el quehacer cultural de Puerto Rico?
No me gusta sonar fatalista pero al igual que muchos otros aspectos ésto marca un antes y después, y lo digo desde mi experiencia trabajando el tema de la academia, gobierno, empresa privada, y tercer sector. Nadie más que yo quisiera que el trabajo realizado tuviese continuidad, pero no veo nada que no requiera repensarse. El golpe será fuerte, y vendrá principalmente desde la demanda. Es decir seguiremos produciendo cultura como hasta hoy, pero el consumo/disfrute sufrirá una contracción peligrosa. Nuestra demanda era de por sí limitada pero ahora entre la incertidumbre, la pobreza, y los cambios de prioridades la presión aumentará.
¿Qué tipos de actividades culturales entiendes que serán las más afectadas?, y ¿Cuáles entiendes que aún tengan oportunidad de sostenerse, a pesar de, o en medio del desastre natural y socio-ecónomico?
Creo que las actividades creativas que tienen que ver con las artes, los sectores más privilegiados —los que tienen mayor poder adquisitivo— seguirán consumiendo teatro, plástica, conciertos, diseño, etc… Entonces algunos proyectos y empresas sobrevivirán con ese 1% de la población que tienen ese poder adquisitivo. Sin embargo los que atienden a la clase media, los proyectos más comunitarios, más orgánicos, van a tener unos grandes retos de sustentabilidad económica. Aunque de nuevo, por su naturaleza, van a seguir produciendo cultura, así que yo creo que no tiene que ver tanto con el tipo de actividad creativa, si no a quién se dirige, a qué sectores se dirige.
¿Cuánto tiempo crees que le tomará a los sectores del arte más afectados en reponerse de esta nueva crisis? ¿Por qué?
Ésto va a requerir lo mismo que requiera la reconstrucción de todo el país en términos de infraestructura física, social, y cultural. Así que si uno quiere decirlo en cuestión de cuánto nos hemos atrasado… Hemos vuelto quizás a lo que teníamos tal vez hace dos o tres años, sin tomar en consideración que la crisis económica se mantiene. O sea que ya nosotros veníamos sufriendo una contracción. Es muy difícil predecir esa pregunta, pero creo que primero va el tema de la vida humana, después va el tema de la infraestructura física del país, después viene el tema de la infraestructura y tejido social y comunitario, y entre eso, y un poquito después es que viene la cultura.
¿Qué piensas que sucederá con las Micro Empresas y PyMes (Pequeñas y Medianas Empresas) que se encontraban en pleno desarrollo?
Yo creo que estamos a tiempo de repensar el modelo. Siempre he insistido que el tema de Puerto Rico tiene que moverse a la cuestión de la exportación, y hay que ahora repensar cómo podemos sobrevivir colaborando, cooperando formalmente en empresa, y pensando en mercados extranjeros. Ya se acabó la posibilidad de que proyectos y empresas creativas puedan sobrevivir con el mercado local; a menos que estén atendiendo al 1%.
¿Qué sabes u opinas acerca de lo que sucederá o está sucediendo con las iniciativas gubernamentales que estaban en marcha para impulsar las Micro Empresas y PyMes con sus incentivos a las industrias creativas, entre otros?
Habrá que ver. Yo he sido un colaborador recientemente del Instituto de Cultura Puertorriqueña, y así como hay que repensarlo todo, sí creo que tiene que ser una prioridad, generar actividad económica. Por lo que yo no creo que se afecten los programas, porque estamos hablando de más de 20,000 creativos en Puerto Rico que tienen que trabajar, y que el gobierno tiene que asegurarse de mover esa actividad económica, que mueve otra. Creo que con más razón el gobierno tiene que generar una actividad económica que tenga un efecto en cadena, y reactivar la producción cultural y creativa va a permitir que tenga impacto en otros sectores como la gastronomía, como el comercio [local]. Así que ojo, porque ésto puede ser una oportunidad —si el gobierno lo ve— de incentivar, y de hacer unas inyecciones de capital para que la cultura sirva para regenerar centros urbanos, espacios que han sido muy golpeados por el tema del huracán, y que pueda reactivar esas actividades económicas, como ha pasado con el evento que hizo Stageboom en Lote 23, que precisamente buscaba reactivar la economía. Si se usa la cultura para reactivar economía, ahí hay una oportunidad grande.
¿Algún consejo a los Artistas, Empresas Culturales, Micro o PyMes en éste momento?
Mi consejo es que nadie siga “business as usual”, eso se acabó. Hay que repensar todo lo que teníamos, todo lo que habíamos aspirado, todos nuestros modelos, todas nuestras metas hay que repensarlas. No está mal que uno sea resiliente, pero ésto cambió todo. ¿Cuál era tu mercado? ¿Cómo era que ibas a invertir tu dinero? ¿En qué apuestas? Repiénsalo, si te quedas con el mismo plan, fabuloso; pero repiensa las estrategias que tenías, porque de nuevo, hay que pensar en colaboración, en distribuir juntos, en mercadear juntos, en producir juntos, y hay que pensar a dónde vamos a llevar ese producto; y no puede ser Puerto Rico, tiene que salir afuera, porque si no, no vamos a sobrevivir.
¿En qué proyectos se encontraba o encuentra trabajando Inversión Cultural? ¿Podrán continuarlos? ¿Como se vé el panorama para la empresa y qué planes tienen ahora?
Sobre los proyectos, yo quiero hablarte primero de la Universidad del Sagrado Corazón, porque es mi rol principal como Director del Departamento de Administración de Empresas. En la Universidad, la ventaja es que yo estoy trabajando ya para ver cómo apoyamos ese perfil creativo sobre todo desde la formación. Porque como ésto es para largo plazo, hay que cambiar la forma en que nuestros creativos se formaban y se veían desarrollando su carrera profesional. Así que definitivamente ésto va a entrar a la academia, y desde la academia, vamos a hacer muchas cosas también para ayudar a la comunidad. En Santurce ya lo estamos haciendo, así que en Sagrado esperen un apoyo a estas ideas que te estoy compartiendo, como hacerlas desde la Universidad.
Como Presidente de Inversión Cultural, y de la junta de directores, hemos estado trabajando mucho con el Instituto de Cultura Puertorriqueña, seguimos trabajando con los emprendedores, con los proyectos que les damos apoyo en materia de finanzas y contabilidad. Así que vamos a tener que ser más rigurosos en cómo estas personas cuidan su dinero, y lo invierten; cómo eso puede mejorar y ser más eficiente en las operaciones. Seguimos apoyando el Instituto a ver cómo podemos repensar también las políticas públicas en proyectos como el del archivo creativo que estábamos trabajando en el Archivo General. Espero que se den, si las condiciones los permiten. Y ahora estamos repensando esos próximos proyectos de Inversión Cultural. Estábamos en una etapa de planificación, así que ahora vamos a aprovechar para ver cómo podemos ser más efectivos en apoyar a la comunidad cultural, y creativa.
Foto / Photo: Suministrada / Provided | Inversión Cultural
ARTIST, MICRO OR CREATIVE SMES COMPANY: ALL YOU NEED TO KNOW NOW. AN INTERVIEW WITH JAVIER HERNÁNDEZ, PRESIDENT OF INVERSIÓN CULTURAL.
Javier J. Hernández Acosta, is Director of the Business Administration Department of the University of Sacred Heart and Founder of Inversión Cultural. A nonprofit organization that promotes the development of cultural and creative businesses in Puerto Rico. Javier Hernández owns a PhD in Business Development of the Interamerican University of Puerto Rico, in Rio Pidras.
Is a percussionist musician of self-taught formation, and has collaborated with artists such as Antonio Cabán Vale “El Topo”, Roy Brown, Kany García, Tito Auger, and Zoraida Santiago, among others. For four years was the Principal Executive of Taller Cé, a singer-songwriters cooperative in Puerto Rico. Was Cultural Assessor of the Commission for the Cultural Development (MAGAC by its Spanish initials) of the University of Puerto Rico, where he designed the first Cultural Entrepreneurship course.
Has published books and academic magazines about entrepreneurship topics, cultural politics and arts administration. Is the author of Perfil de la Economía Creativa en Puerto Rico (Profile of the Creative Economy in Puerto Rico). Has presented investigation in countries such as Cuba, Colombia, Brazil, United States, Canada, Germany, Holland, Australia, Belgium, France, Japan, Chile, and China. Is father of a college student in software engineering and of a entrepreneur pair of twins of 7 years old. (Biography from www.inversioncultural.com)
I think there’s no reason left to explain why, in such a defining moment as the present period post-hurricane Maria is for all of Puerto Rico, I wouldn’t think twice in wanting to know what, the great master Javier Hernández, has to say about it. We’ve come to know each other for a while now, and have been fortunate enough to have the honor of collaborating with Javier, where we have shared “microphone” to talk about culture in a pair of occasions. Honestly, without even knowing how, while I still consider myself a rookie in the arts industry in what concerns to cultural management. We have a discussion panel about Puerto Rican culture in video, for a new section of AL Magazine soon to come out, where you’ll see what I’m talking about. In the mean time, next is a brief yet powerful interview I got to make Javier, before he jumped into his next plane.
Up until which point you understand the havoc caused by Hurricane Maria will impact the cultural activity in Puerto Rico?
I don’t like to sound fatalistic but just as many other aspects this marks a before and after, and I say that from my experience working the topic from the academy, government, private venture, and third sector. No one more than me wants for the accomplished work to continue, but I don’t see anything that won’t require rethinking. The hit will be hard, and it’ll mainly come from demand. We’ll continue to produce culture just as today, but the consumption/enjoyment will suffer a dangerous contraction. Our demand was already by itself limited, but now between the uncertainty, poverty, and the change of priorities, the pressure will rise.
What kind of cultural activities you understand will be affected the most? And, Which kind of cultural activities you think will be able to sustain themselves through or amidst the natural and socio-economic disaster?
I think that the creative activities that have to do with the arts, the most privileged sectors —the ones with more purchasing power— will continue to consume theater, plastic, design, ect… Then some projects and companies will survive with that 1% of the population that have that power. Nonetheless the ones who attend to the middle class, the community projects, the more organic ones, will have great economic sustainability challenges. Although again, by their nature, they will continue to produce culture, so I think it has nothing to do with the type of activity, but more to who will be directed to, which sectors will you serve to.
How much time do you think it will take for the most affected sectors to bounce back from this new crisis? Why?
This will require as much as the reconstruction of the whole country will require in terms of physical, social, and cultural infrastructure. So if one want to say it in terms of how much have we gotten behind… we have gone perhaps to what we had two or three years ago, without taking into consideration that the economic crisis sustains. Meaning that we already came suffering a contraction. Is very hard to predict that question, but I think that first comes the topic of human life, then comes the topic of the physical infrastructure of the country, then the social and community tissue and infrastructure, and amid that, and somewhere a little further, is when culture enters the picture.
What do you think will happen to the micro and SMEs companies that where in full development?
I think that we’re just in time to rethink the model. I have always insisted in the topic of Puerto Rico moving into the exportation matter, and now we have to rethink how can we survive collaborating, formally cooperating, and thinking in foreign markets. The possibility of projects and creative companies to survive with the local market is over; unless they’re serving the 1%.
What do you know, or think about what’ll happen, or is happening to the government incentives that were in motion to impulse the micro and SMEs companies with their grants for the Creative Industries?
We’ll have to see. I’ve been a recent collaborator of the Puerto Rico Institute of Culture, and just as we must rethink everything, it must be a priority, to generate economic activity. I don’t think programs will be affected, because we are talking about more than 20,000 creatives in Puerto Rico that have to work, and the government has to make sure of moving that economic activity, that moves other. I think that more than ever the government must generate an economic activity that haves a chain effect, and reactivates the cultural and creative production that will allow for it to have an impact in other sectors such as gastronomy, and commerce [local]. So be alert, because this could be an opportunity —if the government sees it— to incentivize, and make capital injections so that culture can serve to regenerate urban centers, spaces that have been heavily hit by the hurricane, and that can reactivate those economic activities, such as how has happened in the past with events like the one Stageboom produced in Lote 23, that precisely sought to reactivate economy. And if culture is used to reactivate economy, there is a great opportunity.
Any advice to the artists, cultural, micro, or SMEs companies in this moment?
My advice is that no one continues “business as usual”, that’s over. Everything must be rethought: what we had, what we had aspired to, all of our models, and goals must be rethought. Is not wrong to be resilient, but this changed everything. What was your market? How were you going to invest your money? What are your bets? Rethink it, if you stay with the same plan, great; but rethink the strategies you had then, because again, we must think in collaboration terms, in distributing, market, and produce together, and we have to think where do we want take that product; and it can’t be Puerto Rico, it must go out, because if we don’t, we won’t survive.
In what projects was, or is Inversión Cultural working on? Would you be able to continue them? How does the situation looks for the company and what plans do you have now?
About the projects, I want talk to you first about the University of Sacred Heart, because is my main role as Director of the Business Administration Department. In the University, the advantage is that I’m working in seeing how can we support that creative profile, above all, from its formation. Because this is for the long term, so we must change the way our creatives were forming and seeing themselves developing their professional careers. So this definitely will enter the academy, and from the academy, we’ll make many things to help the community too. We’re already doing it in Santurce, so from Sacred Heart, expect a support to this ideas I’m sharing, and how to do them from the University.
As President of Inversión Cultural, and of the board of directors, we have been working a lot with the Puerto Rico Institute of Culture, and we continue to work with the entrepreneurs, and projects to which we support in the matters of finance and accounting. So we’ll have to be more rigorous in how this people care for their money, and invest them; how can that improve and be more efficient in their operations. We continue to support the Institute to see how can we also rethink the public policies in projects such as the creative archive in which we working on, in the General Archive. I hope they get completed, if conditions allow it. And now we are rethinking those next projects of Inversión Cultural. We were on a planning stage, so now we’ll seize it to see how can we be more effective in our support to the cultural and creative community.
AUTOR | AUTHOR
Estefanía Colón
Fundadora, Editora & Curadora en Jefe de AL Magazine, y AL Magazine Curated Online Store. Contable, líder & administradora casi desde nacimiento. El empresarismo y liderazgo corren por sus venas tanto como las ideas creativas, y un insaciable hambre por conocimiento dictan su vida. Aficionada de la comedia, y oficialmente una estudiante de Cinematografía en el Colegio de Cinematografía, Artes y Televisión de Puerto Rico.
Founder, Editor & Curator in Chief of AL Magazine, and AL Magazine Curated Online Store. Accountant, and leader & administrator almost since birth. Entrepreneurship and leadership run through her veins as much as creative ideas and an insatiable hunger for knowledge rule her life. Comedy aficionado and an official filmmaking student at the School of Cinematography, Arts, and Television of Puerto Rico.
