Fotos Por | By Katja Torres x AL Magazine
De vez en cuando, y cuando menos se lo espera, el que asiste a menudo a shows de la escena local afronta la triste realidad de que cada uno de los establecimientos a los cuales frecuenta está ofreciendo un fiestón de alto calibre. Con un dolorcito leve en el alma, eliges tu destino para ese sábado en la noche. Algo similar me ocurrió el sábado, 13 de mayo cuando escogí La Respuesta como mi hogar esa noche para ver a Alegría Rampante y a Campo-Formio…y fue glorioso. Si algo se puede decir sobre estas dos bandas, sería que ambas tienen ese factor de querer volverlas a ver, ya sea por lo impredecible que sea la selección de canciones o por las ocasiones en las que hacen algo único y especial de ese evento en particular.
En esta ocasión, la noche contó con la participación de Uziel Orlandi, célebre artista boricua y frecuente colaborador de bandas locales, ya que diseña carátulas y contribuye sus talentos para la producción de eventos como estos. Orlandi centró su temática visual alrededor de dos elementos principales sencillos, pero muy efectivos: tela y blacklight. Aprovechó excelentemente el espacio amplio (en comparación a otros clubes) de la tarima de La Respuesta. Además, lo extendió con una plataforma adicional. El fondo del escenario fue adornado con múltiples ojos grandes y plateados que, desde arriba, velaban el jolgorio. Orlandi no se limitó a adornar solo la tarima, sino también a todo quien se trepó en ella.
Al llegar la medianoche, Campo-Formio tomó tarima. Fernando Quintero (cantante/guitarrista) vistió un jacket de mahón repleto de lo que lucían ser medallas hechas de tela; Ricardo Pérez (bajista) lució un casco de bolitas de algodón multicolor con cuernos; y Diego Bernal (baterista) tenía puesto unos pads con puyas verdes en los hombros, los cuales describió como “algo medio GWAR”. Musicalmente, la presentación de Campo-Formio fue sin duda una de las más sólidas que he visto en el tiempo que los he seguido. El moshpit omnipresente, el aroma a sudor evaporado, y un puro asalto sonoro son los pilares fundamentales de la experiencia de ver a este gran power trio. Al igual que los últimos meses, hubo una dosis concentrada de canciones nuevas en su set. Estas serán incluidas en su segundo disco de larga duración, el cual la banda planifica lanzar a principios de 2018.
Junto a los temazos nuevos y cortes de sus EPs, como Ambigua soledad y Crackman, hubo un par de sorpresas memorables. Para interpretar dos canciones de su gran disco, Here Comes…Campo-Formio!, la banda enlistó a Oski Morales durante Barón Barón y a Eduardo Alegría durante Dr. Rakún para que comandaran el micrófono. Bueno, en realidad no es justo decir que Alegría se trepó a cantar con Campo-Formio; el doctor fue el que vino a dar una visita, equipado con bata blanca y libreta de recetas…como si fuese necesario.
Para aprovechar que el público aún se recuperaba del agotamiento total del set de Campo-Formio, Alegría Rampante hizo su entrada momentos después, épica como siempre. Orlandi, que es sobrino del vocalista Eduardo Alegría, diseñó el vestuario de la banda y, a través de él, la representó como una especie de general con sus soldados. Cada uno de los integrantes, menos su grandioso general, vistió sencillamente de negro con un par de charreteras coloridas en los hombros. Sencillez es un adjetivo que no suele ser asociado con Eduardo Alegría o cualquier proyecto que cuente con su participación, un artista que se entrega totalmente a su arte, ya sea a nivel de producción o nivel emotivo. Este general vino equipado con lo que, a simple vista, parecen dreads gruesos hechos de tela y con la chaqueta que se puso el General Patton después de janguear una noche en Santurce; cada esquina cubierta de bolitas de algodón y patrones psicodélicos. Definitivamente, un hombre para liderar la resistencia.
Al igual que Campo-Formio, Alegría Rampante tuvo un set muy variado, el cual incluyó múltiples canciones de su aclamado debut Se nos fue la mano y composiciones nuevas estrenadas en su estadía en el Teatro Tapia o en su episodio fantástico de Crónicas Sonoras. Además, tocaron su propia versión de Sajorí de Superaquello. Hubo unos cuantos momentos muy especiales durante su presentación: interpretaciones de canciones como Un cuarto más pequeño con Kristian Prieto (también guitarrista de Piegrande) en guitarra acústica; el público cantó las melodías de la guitarra de William Jorell Román (también guitarrista de Doktor Zaius y Los Nervios) durante La iguana en la ventana; la dedicación de Por ahora camino solo y Amonti que Eduardo Alegría hizo a su perrito, Monti, mientras aguantaba un gran retrato del mismo; y un dueto junto a Fofé (que le abrió ese día a Barón Rojo con su banda Clarias) en la canción Jirafas. Siempre emotivo, siempre fuera de la norma, siempre único. Jamás verás el mismo show de Alegría Rampante dos veces. El sábado, 13 de mayo se dio una mezcolanza sabrosa de intensidad, pasión y belleza; algo que, tras considerar todos los shows que se dieron esa noche, no es escaso en esta isla.
A COLORFUL AND JOYFUL MUSICAL ODYSSEY WITH CAMPO-FORMIO AND ALEGRÍA RAMPANTE
From time to time, and when one least expects it, anyone who often attends local scene shows faces the sad reality that each of the establishments to which one frequents is offering a high caliber party. With a slight pain in the soul, you choose your destiny for that Saturday night. Something similar happened to me on Saturday, May 13 when I chose La Respuesta as my home that night to see Alegría Rampante and Campo-Formio... and it was glorious. If something can be said about these two bands, it would be that both have that factor of wanting to see them again, either because of the unpredictable selection of songs or the occasions when they do something unique and special for that event.
On this occasion, Uziel Orlandi, a famous Puerto Rican artist and frequent collaborator of local bands, participated in the evening, as he designs covers and contributes his talents for the production of events like these. Orlandi focused his visual theme around two main simple but very effective elements: cloth and blacklight. He profited excellently the large space (in comparison to other clubs) of the platform of La Respuesta. In addition, he extended with an additional platform. The background of the stage was adorned with multiple large silver eyes that, from above, veiled the revelry. Orlandi did not limit himself to decorating only the stage, but also anyone who stepped on it.
At midnight, Campo-Formio took the stage. Fernando Quintero (singer / guitarist) wore a jean jacket full of what looked like medals made of cloth; Ricardo Pérez (bass player) wore a multicolored cotton ball head with horns; And Diego Bernal (drummer) had pads with green spikes on his shoulders, which he described as "somewhat GWAR". Musically, the presentation of Campo-Formio was without a doubt one of the most solid that I have seen in the time that I have followed. The omnipresent moshpit, the aroma of evaporated sweat, and a pure sound assault are the fundamental pillars of the experience of seeing this great power trio. Like the past few months, there was a concentrated dose of new songs on their set. These will be included in his second full-length album, which the band plans to release in early 2018.
Along with the new songs and cuts of his EPs, like Ambigua soledad and Crackman, there were a couple of memorable surprises. To perform two songs from his great album, Here Comes ... Campo-Formio !, the band enlisted Oski Morales during Barón Barón and Eduardo Alegría during Dr. Rakún to lead the microphone. Well, it's not really fair to say that Alegría climbed up to sing with Campo-Formio; The doctor came to pay a visit, equipped with a white coat and a recipe book ... as if necessary.
To take advantage of the fact that the public still recovered from the total exhaustion of the set of Campo-Formio, Alegría Rampante made its entrance moments later, epic as always. Orlandi, who is the nephew of vocalist Eduardo Alegría, designed the costumes of the band and, through him, represented it as a kind of general with his soldiers. Each of the members, minus his great general, dressed simply in black with a pair of colorful epaulettes on their shoulders. Simplicity is an adjective that is not usually associated with Eduardo Alegría or any project that counts on his participation, an artist that devotes himself completely to his art, be it production wise or emotionally. This general came equipped with what, at first glance, look like thick dreads made of cloth and the jacket that General Patton put on after hanging one night in Santurce; each corner covered with cotton balls and psychedelic patterns. Definitely a man to lead the resistance.
Like Campo-Formio, Alegría Rampante had a very varied set, which included multiple songs from his acclaimed debut Se nos fue la mano and new compositions released during his stay at Teatro Tapia or his fantastic episode of Crónicas Sonoras. In addition, they played their own version of Sajorí of Superaquello. There were a few very special moments during his presentation: interpretations of songs like Un cuarto más pequeño with Kristian Prieto (also guitarist of Piegrande) in acoustic guitar; the audience sang the guitar melodies of William Jorell Roman (also guitarist of Doktor Zaius and Los Nervios) during La iguana en la ventana; the dedication of Por ahora camino solo and Amonti that Eduardo Alegría made to his dog, Monti, while enduring a great portrait of it; And a duet with Fofé (who opened that day to Barón Rojo with his band Clarias) in the song Jirafas. Always emotional, always out of the norm, always unique. You will never see the same Alegría Rampante show twice. On Saturday, May 13 there was a tasty mixture of intensity, passion and beauty; something that, after considering all the shows that were given that night, is not rare in this island.
Autor | Author
Guitarrista y cantante de Aquí Nos Quedamos; escritor para Armario Local; y adicto a la música que no está interesado en curar su adicción.
Guitarist and singer of Aquí Nos Quedamos; writer for Armario Local; and a music addict who's not interested in curing his addiction.
